原標題：
學習實踐中探索中國水墨畫魅力
惠州國畫院舉辦首期藝術公益課 30余位美術愛好者參加
肖加鴻（左一）在藝術公益課上示范中國水墨畫的創作。
“老師，您用的是什么樣的宣紙？”“這里用墨有什么講究？”“落款落到哪里更合適？”……6月2日上午，惠州國畫院首期藝術公益課在市區江北加鴻藝術館舉行。我市著名畫家、惠州市美術家協會名譽副主席、惠州畫院常務副院長肖加鴻以《學習與實踐·中國水墨的奇妙碰撞》為題，圍繞中國水墨畫歷史演變、近現代水墨畫的特點、現代水墨畫創作的新思想等方面，為30余位美術愛好者帶來了一堂生動的藝術課。
本次藝術公益課由惠州國畫院、加鴻藝術館、惠州日報國際旅行社主辦。
理論結合實踐 生動講授中國水墨運用
授課老師肖加鴻數十年孜孜不倦，苦練丹青，大量研讀中西方大師名作，多次到敦煌觀摩與研究，大膽創新，恰當借鑒西方現代元素融入中國水墨，畫作給人以新的視覺享受。其作品曾在國家藝術類核心期刊《中國藝術》《人民美術》《中國水墨》等發表，《人民日報》、新華社、中新社、《南方日報》、《惠州日報》等媒體專題報道其畫作和評論文章，多幅作品入選全國美展、澳門國際雙年展、香港亞洲國際雙年展，并在中國上海、中國香港、迪拜等地舉辦個人畫展，引起美術界廣泛關注。
“在唐代的基礎上，兩宋時期的水墨畫，風格更加多元化，也更注重精神的表達，形成了獨特的藝術風格。”公益課伊始，肖加鴻向大家介紹了中國傳統水墨畫的歷史淵源、發展歷程和獨特審美。他從唐代的吳道子講到了明清的石濤，如數家珍地道出了每個時期的代表性畫家的繪畫風格和代表作品，用通俗的語言，為大家介紹了中國畫的發展歷程。
“一幅畫要畫出韻味，跟墨和水有很大關系。”肖加鴻表示，中國畫的門類以山水、花鳥和人物居多，但不管是哪一個畫種都要講意境、看神韻、觀氣勢。而這意境、神韻、氣勢皆是依靠水與墨搭配來進行刻畫和勾勒的。他非常認同明清時期的著名畫家石濤所說：“筆與墨會，是為氤氳，氤氳不分，是為混沌。辟混沌者，舍一畫而誰耶？畫于山則靈之，畫于水則動之，畫于林則生之，畫于人則逸之……”一幅好畫，在表現其意境和神韻之中，還會讓觀者感受到其水墨變幻。
肖加鴻一邊講述理論知識，一邊現場演示中國畫的水墨技法，理論結合實踐地向大家講授中國水墨的知識和運用。在講解中，他現場完成了一幅山水畫和一幅花鳥畫的創作。不少學員拿出手機，全程錄制肖老師的創作過程，以便回去慢慢研究學習。
課程內容豐富 學員受益匪淺
活動現場，肖加鴻老師與學員進行了交流。對學員提出的問題，他都一一給予耐心解答。很多前來參加公益課的學員表示，肖老師的講課內容豐富，尤其是現場的創作示范，讓他們受益匪淺。
參加公益藝術課的陳煒雯表示，她當天很忙，但還是擠出時間過來聆聽。“這次公益課太難得了，通過學習，我對山水畫的筆法、用墨、構圖等有了更深刻的認識，也找到了自己需要強化學習的方向，感謝肖加鴻老師的精彩授課。”
喜歡畫油畫的李德高是專程來參加此次公益課的。他告訴記者，自己與肖加鴻老師認識10多年，對他的人品、作品都非常欣賞和認可。肖加鴻的每一次講座，他都會盡量參加學習。李德高告訴記者，國畫是中國的國粹，他正在往國畫方面發展。“今天的講課，肖老師親自示范，從起稿、著墨、層次表現、畫面調整及染色，都毫無保留地演示給大家看，教學非常細致，展現了精湛的技藝和高超的水平。”李德高認為，這次公益課對提高自己的筆墨功力方面收獲很大。
肖加鴻告訴記者，惠州國畫院舉辦此次公益講座，讓他與我市美術愛好者一起面對面探索中國傳統水墨畫的歷史發展續源，一起分享中國水墨畫博大精深的藝術魅力，是一次很好的交流機會。
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中國畫創作實踐訓練營6月底開班
據了解，為了滿足廣大美術愛好者進一步的學習需求，惠州國畫院將在今年6月底推出“自然之美——中國畫基礎與山水花鳥畫創作實踐訓練營”。
訓練營課程設置分為三個方面，一是基礎技法訓練，包括線條與筆觸、墨色運用、構圖與布局。教授如何運用不同的線條和筆觸來表現物體的形態和質感，并根據墨色的濃淡、干濕變化，在畫面中巧妙地運用墨色來表現層次感和空間感。讓學員掌握中國畫的構圖原則和布局技巧，包括如何安排畫面元素、營造空間感和節奏感。二是傳統繪畫技法學習，包括山水畫技法和花鳥畫技法，向學員傳授山水畫的基本構圖、筆法、墨法以及如何表現山水的氣勢和意境，教大家掌握花鳥畫的線條勾勒、色彩運用以及如何通過畫面表現花鳥的生動形象和生命力。三是實踐創作與指導，包括臨摹與寫生、創作指導，通過臨摹古代名家的作品和進行自然寫生，提高學生的繪畫技能和創作能力。同時，針對學員的作品進行點評和指導，幫助他們發現問題、解決問題并逐步提高創作水平。
訓練營報名方式
聯系人：吳小姐 聯系電話：13531699845
上課時間：每周六14:00至17:30
上課地點：惠城區三環北路78號鷺金御公館加鴻藝術館。
文/圖 東江時報記者宮曉磊 通訊員劉葛干
